kennedy ian g titian
Тициан, мастер формы и цвета эпохи Возрождения. Погрузитесь в богатые оттенки и текстуры Тициано Вечеллио (ок. 1490–1576), широко известного как Тициан, и номинального лидера венецианской живописи 16-го века. С его смелым подходом к форме и поразительными, роскошными цветами Тициан работал с рядом престижных комиссий и оставил после себя удивительный репертуар портретов, мифологических сцен, запрестольных образов и пейзажей, который остается одним из самых важных наследий искусства эпохи Возрождения. В этом надежном представлении художника прослеживается вся карьера Тициана и его новаторское влияние на последующие поколения художников, от Диего Веласкеса до ван Дейка. От волнующей чувственности Венеры Урбинской (ок. 1538 г.) до летящего в воздухе динамизма Вакха и Ариадны (1520–1523 гг.) — здесь представлены все основные работы, отражающие стилистические эксперименты художника с течением времени, а также его последовательную и уникальную способность работать в разных жанрах и привносить в свои сюжеты определяющий новый уровень эмоционального и духовного аспекта.Ян Г. Кеннеди изучал историю искусств в Кембридже и Институте Курто Лондонского университета. Он проработал почти три десятилетия в Christie's в Нью-Йорке и до 2013 года куратором европейской живописи в Художественном музее Нельсона-Аткинса в Канзас-Сити, штат Миссури. Сейчас он живет и работает как независимый исследователь в Чапел-Хилл.Titian, Renaissance master of form and color. Immerse yourself in the rich shades and textures of Tiziano Vecellio (c. 1490–1576), commonly known as Titian, and the figurehead of 16th-century Venetian painting. With his bold approach to form and startling, opulent colors, Titian worked with a number of prestigious commissions and left behind an astonishing repertoire of portraits, mythological scenes, altarpieces, and landscapes that remains one of the most important legacies of Renaissance art. This dependable artist introduction traces Titian’s complete career and its trailblazing influence on successive generations of artists, from Diego Velázquez to van Dyck. From the rippling sensuality of Venus of Urbino (c. 1538) to the airborne dynamism of Bacchus and Ariadne (1520–1523), all the major works are here, charting the artist’s stylistic experimentation over time as well as his consistent and unique ability to work across genres and to bring a defining new level of emotional and spiritual aspect to his subjects. Ian G. Kennedy studied art history at Cambridge and the Courtauld Institute, London University. He worked for nearly three decades at Christie’s, New York, and as Curator of European Paintings at the Nelson-Atkins Museum of Art in Kansas City, Missouri, until 2013. He now lives and works as an independent scholar in Chapel Hill.
